33部文学名著改编的电影(建议收藏)

把文学名著搬到银幕上,绝对是电影史上的一大壮举。名著赋予了电影起点较高的故事、鲜明的主题与生动的人物形象,所以成功的案例数不胜数。许多名著曾多次搬上银幕,也呈现出多个层次的版本。所以,电影分享会有选择的为大家整理出33部文学名著改编的电影,希望您能喜欢!

《哈姆雷特》是莎士比亚戏剧篇幅最长的一部,也是最负盛名的剧本,具有深刻的悲剧意义。代表着整个西方文艺复兴时期文学的最高成就。

《王子复仇记》讲述了丹麦王子哈姆雷特因为叔叔篡位,从而替父报仇的故事。 该片获得第21届美国奥斯卡金像奖最佳影片奖。

导演兼主演劳伦斯·奥利弗是莎翁戏剧有史以来最伟大的表演者,影片继承了古典戏剧的传统。特别加重了“戏中戏”的分量,在典型环境中进一步突出人物性格。该片又成功地突破舞台剧的局限,在场景设计和镜头运用上都充分发挥了电影的影像魅力。

导演: 迈克尔·莱德福编剧: 迈克尔·莱德福 / 莎士比亚主演: 阿尔·帕西诺 / 约瑟夫·费因斯

《威尼斯商人》改编自莎士比亚的同名戏剧,是一部具有极大讽刺性的喜剧。这部作品既有喜剧的欢乐色彩和气氛,又有悲剧的深刻思想和内容,是悲喜剧的统一体。

该片讲述了威尼斯商人安东尼奥为了促成好友巴萨尼奥与富家女鲍西亚的婚事,而向犹太人夏洛克借贷,由此引发的一系列故事。影片中阿尔·帕西诺将夏洛克内心的矛盾挣扎完美地展现了出来。

导演: 彼得·考斯明斯金编剧: 安妮·德夫林 / 艾米莉·勃朗特主演: 朱丽叶·比诺什 / 拉尔夫·费因斯

《呼啸山庄》是英国著名的勃朗特三姐妹之一艾米莉·勃朗特的作品,是19世纪英国文学的代表作之一。《呼啸山庄》出版后一直被人认为是英国文学史上一部“最奇特的小说”,是一部“奥秘莫测”的“怪书”。一度曾排名英国文学榜的第一名。

电影版的《呼啸山庄》摄影技巧非常出色,很多有关动植物的特写镜头成功营造出萧瑟古怪的氛围,男女主角骑马同游的场景也是美不胜收。

《简·爱》是十九世纪英国著名的女作家夏洛蒂·勃朗特的代表作,人们普遍认为原作是夏洛蒂·勃朗特“诗意的生平写照”,是一部具有自传色彩的作品。讲述一位从小变成孤儿的英国女子在各种磨难中不断追求自由与尊严,坚持自我,最终获得幸福的故事。

这一版的《简·爱》胜出其他版本的一点,就是在选角上。男主演法斯宾德34岁,女主演米娅21岁,恰好与小说中的男女主角年龄差非常接近,而且不同于其他版本偏于老成的女主角。

导演: 卡罗尔·里德编剧: 莱昂内尔·巴特 /查尔斯·狄更斯主演: 朗·穆迪 / 姗妮·沃利斯

《雾都孤儿》是英国作家狄更斯于1838年出版的写实小说。以雾都伦敦为背景,讲述了一个孤儿悲惨的身世及遭遇。如同狄更斯的其他小说,本书揭露许多当时的社会问题,如救济院、童工、以及帮派吸收青少年参与犯罪等。

作为一部文学名著,先后多次被搬上银幕。卡罗尔·里德导演的这部不同于其他电影的地方在于,影片在形式上进行创新,把它改编成了一部歌舞片,融入了大量的歌舞元素,颇受当时观众的欢迎。影片也一举夺得当年奥斯卡最佳影片等多项大奖。

导演:克洛德·奥当-拉哈编剧:让·阿兰/亚历山大·仲马主演:路易斯·乔丹/伊冯·弗奴克丝

《基督山伯爵》是法国著名作家大仲马的代表作。他以引人入胜的故事情节和精湛完善的艺术技巧,博得了无数读者的青睐。

小说出版后,在当时的社会上引起了空前的轰动,而后被翻译成几十种文字出版,在法国和美国等西方国家多次被拍成电影。尽管这部小说问世已有一个半世纪之久,但它至今仍在世界各国流传不衰,被公认为世界通俗小说中的扛鼎之作。

导演: 让-保罗·勒沙努瓦编剧: 米歇尔·奥迪亚 / 维克多·雨果主演: 让·迦本 / 布尔维尔 / 费尔南·勒杜

《悲惨世界》是由法国大作家维克多·雨果在1862年所发表的一部长篇小说,涵盖了拿破仑战争和之后的十几年的时间,是十九世纪最著名的小说之一。故事的主线围绕主人公土伦苦刑犯冉·阿让的个人经历,融进了法国的历史、革命、战争、道德哲学、法律、正义、宗教信仰。

雨果这部脍炙人口的名著,已先后多次被搬上银幕。早在1911年,法国导演阿尔贝·加贝拉尼就拍成了一部与书同名的四集默片。1958年,法国著名导演让保罗·勒沙努阿又组织了强大阵容,由迦班主演,拍出了这部巨著的第一部彩色片。十分忠实原作。评论界认为,这比任何一个版本都更令人信服。

导演:谢尔盖·邦达尔丘克编剧:谢尔盖·邦达尔丘克/瓦西里·索洛维约夫主演:谢尔盖·邦达尔丘克

《战争与和平》是俄国作家列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰的代表作。俄罗斯文学的不朽丰碑,也是世界范围内享有崇高盛誉的文学名著。

影片以俄法战争为背景,以娜塔莎等人的人生轨迹为线索,以全景式视角展示了波澜壮阔的历史画面。该片前苏联功勋导演谢尔盖·邦达尔丘克执导,分为四部上映,这部长达6小时的鸿篇巨制,最终获得第41届奥斯卡最佳外语片奖。

导演:乔·赖特编剧:汤姆·斯托帕德/列夫·托尔斯泰主演:凯拉·奈特莉/裘德·洛

《安娜·卡列尼娜》是俄国著名作家列夫·托尔斯泰的代表作品,在19世纪的世界文坛堪称首屈一指的优秀作品,它以其艺术上所达到的高度,产生的巨大的艺术魅力,历来受到文学家的众口赞誉。

小说以史诗的笔调描写了资本主义冲击下俄国社会生活和人的内心世界的躁动不安,展现了“一切都翻了个身,一切都刚刚开始安排”的时代特点,广泛表现了19世纪70年代处在新旧交替时期的俄国社会。

影史上曾有诸多名导和名演员参与了这部名著的改编,并屡次将其搬上银幕。经典的如1948年费雯·丽的版本和1997年苏菲·玛索的版。以及前苏联拍过的诸多版本。

这次,我们选用了2012年由英国名导乔·赖特执导,凯拉·奈特莉和裘德·洛联袂出演的最新版本。导演把他最擅长的长镜头场面融入到舞台剧的表演形式中,华丽的镜头感,布景,服饰,音乐······其对细节的掌握令人叹为观止。

导演:罗曼·波兰斯基编剧:热拉尔·布拉什/罗曼·波兰斯基主演:娜塔莎·金斯基/彼得·弗斯

《德伯家的苔丝》是英国作家哈代的长篇小说,小说讲述了家境困难的苔丝因貌美而被富人家少爷强行霸占,而后她遇上了欲托付一生的真爱,却在婚前被对方得知自己曾经的污点。

法国大师级导演罗曼·波兰斯基的电影版本忠实原著,一步一个脚印地复原了原著最核心的部分。接近三个小时的电影,将故事展开得舒缓雅致又层层波澜。而被称作80年代欧洲最美银幕女神的娜塔莎·金斯基则用天使般的容颜展现了女性的悲苦命运。

《理智与情感》是由李安执导, 改编自英国女作家简·奥斯汀的同名小说。1996年该片在第68届奥斯卡金像奖获得最佳改编剧本奖,以及最佳摄影、最佳服装设计等8项提名奖。

这部电影坦诚地道出了李安心中永远的主题:理智与情感的冲突。在油画般静谧优雅的画面中,李安用东方人的保守含蓄,诠释了英国古典文化的优雅矜持。

《傲慢与偏见》是英国女作家简·奥斯汀最富喜剧色彩、引人入胜的一部作品。该书生动反映了18世纪末到19世纪初处于保守和闭塞状态下的英国乡镇生活和世态人情,被英国著名小说家和戏剧家毛姆列为世界十大小说之一。

作为爱情小说中的经典,《傲慢与偏见》被无数次改编为电影和电视剧,这部由英伦第一美女凯拉·奈特莉主演的新版,无论从口碑还是还原度来说,都是一部不可多得的佳作!

《了不起的盖茨比》是美国作家菲茨杰拉德1925年所写的一部以20世纪20年代的纽约市及长岛为背景的中篇小说,小说的背景被设定在现代化的美国社会中上阶层的白人圈内,通过卡拉韦的叙述展开,敏锐地抓住了当代社会生活的主题,并以象征手法展现了‘美国梦’传奇之下的嘲讽及悲怅。

20世纪末,美国学术界权威在百年英语文学长河中选出一百部最优秀的小说,《了不起的盖茨比》高居第二位,傲然跻身当代经典行列。

作为一部充满华丽元素的3D巨制影片,成功把观众带入了上世纪美国上流社会的纸醉金迷中。不仅如此,该片还将“美国梦”这一主题很好地融入其中,盖茨比与黛西之间复杂的感情也给观众留下深刻印象。

导演:格蕾塔·葛韦格编剧:格蕾塔·葛韦格/路易莎·梅·奥尔科特主演:西尔莎·罗南/艾玛·沃森

《小妇人》是由美国作家露易莎·梅·奥尔科特所著,一部以美国南北战争为背景,以19世纪美国新英格兰地区的一个普通家庭四个姐妹之间的生活琐事为蓝本的带有自传色彩的家庭伦理小说。

小说受到当时的大思想家爱默生的影响,强调了个人尊严与自立自律的观念;内容平实却细腻,结构单纯而寓意深远,富有强烈的感染力。

这部最新电影版的《小妇人》富有创意,连小说原著粉丝都备受感动。片中场景都极其跟随原著,服装与布景也十分考究,尽力将十九世纪的女性形象展示出来。影片也因此获得当年奥斯卡的最佳服饰奖。

导演: 迈克尔·安德森 / 约翰·法罗编剧: 詹姆斯·波 / 儒勒·凡尔纳主演: 大卫·尼文 / 坎丁弗拉斯

科幻小说之父,法国作家儒勒·凡尔纳一生创作了大量优秀的文学作品。据联合国教科文组织的资料,凡尔纳是世界上被翻译的作品第二多的名家,仅次于阿加莎·克里斯蒂,位于莎士比亚之上。

影片以伟大的科幻巨匠儒勒·凡尔纳的小说为蓝本改编的一部经典电影。用现在比较流行的语言来说,这是一部超级大IP。而其配套的阵容,也对得起这部里程碑式的巨作。 该片共计有44位知名影星作为龙套角色在片中亮相。影片也一举夺得1956年奥斯卡最佳影片!

影片根据美国作家杰克·伦敦的同名小说改编,讲述了水手马丁爱上了上流社会的小姐伊琳娜,在爱情的鼓励下努力写作,最后成为知名作家的故事。

在这部带有自传色彩的长篇小说中,杰克·伦敦不但写下了自己如何在平庸的资产阶级鄙夷下含辛茹苦地读书和写作的经历,也尽情阐释了他个人的混杂着马克思主义的阶级观的社会见解。

影片画面精美,具有颗粒般的质感。丰富的导演手法,让一部名著改编电影,拥有了自己独特的风格,令人赞叹。而影片的男主角更是凭借出色的演技在威尼斯电影节中击败“小丑”的饰演者杰昆·菲尼克斯,夺得影帝。

该片改编自马克·吐温同名小说,讲述了一个穷困潦倒的办事员美国小伙子亨利·亚当斯在伦敦的一次奇遇。

电影以其略带夸张的艺术手法再现大师小说中讽刺与幽默,揭露了20世纪初英国社会的拜金主义思想。而格里高利·派克的精彩表演令人过目难忘!

电影根据诺贝尔奖得主赛珍珠同名三部曲小说改编。《大地》在1931年出版当年就创下了180万册的纪录,并连续22个月登顶畅销书排行榜首位。而好莱坞对《大地》的发现却并非始于小说,1933年,米高梅公司制片人看见百老汇的同名舞台剧时才决定把它改编成电影。

该片,讲述了中国农民王龙和妻子阿兰是如何凭借勤劳、坚韧,与贫穷和天灾作斗争,从赤贫转为富裕,创造一个四代同堂的幸福家庭的故事。也因《大地》纠正了美国人昔日对中国人笼统而模糊的认识。

《愤怒的葡萄》是美国小说家约翰·斯坦贝克创作的长篇小说,这部作品描写美国20世纪30年代经济恐慌期间大批农民破产、逃荒的故事,反映了惊心动魄的社会斗争的图景。小说饱含美国农民的血泪、愤慨、和斗争。该作获得1940年美国普利策文学奖。

该片由美国西部片之王约翰·福特执导,是一部关于现实生存之地的杰作。亨利·方达奉献了精彩表演,他在片中仿佛具有强大穿透力的眼神,无论站在画格的哪一处,观众总能感觉到他的深邃莫测的目光。

《乱世佳人》改编自美国女作家玛格丽特·米切尔十年磨一剑的作品——《飘》。这称得上有史以来最经典的爱情巨著之一。小说以美国南北战争为背景,呈现出一幅反映社会政治、经济、道德诸多方面巨大而深刻变化的宏大历史画卷。

影片获得了当年奥斯卡十项大奖,是好莱坞影史上值得称道的一部影片。其魅力贯穿整个20世纪,有好莱坞“第一巨片”之称。

女主演费雯丽那一双透着灵性的精明而贪婪的绿色眸子,将斯嘉丽的魅力表现的淋漓尽致。该片也让她一举成名,问鼎奥斯卡影后。

该片由日本作家芥川龙之介创作的两部短篇小说《竹林中》和《罗生门》改编而成,影片取小说《罗生门》的场景为背景,还保留了小说中仆人的角色,而情节则主要取自小说《竹林中》。

这部由黑泽明执导的电影是东方电影首次在国际电影节中获奖的里程碑式的作品,为东方电影敲开了国际影坛的大门。

导演: 迈克尔·莱德福编剧: 迈克尔·莱德福 / 乔治·奥威尔主演: 约翰·赫特 / 理查德·伯顿

《一九八四》是英国作家乔治·奥威尔于1949年出版的长篇政治小说。在这部作品中奥威尔刻画了一个令人感到窒息的恐怖世界,在假想的未来社会中,独裁者以追逐权力为最终目标,人性被强权彻底扼杀,自由被彻底剥夺,思想受到严酷钳制,人民的生活陷入了极度贫困,下层人民的人生变成了单调乏味的循环。

这部小说与英国作家赫胥黎的《美丽新世界》,以及俄国作家扎米亚京的《我们》并称反乌托邦的三部代表作。这部小说已经被翻译成62种语言,全球销量超过3000万册,是20世纪影响力最大的英语小说之一。2015年11月,该作被评为最具影响力的20本学术书之一。

20世纪80年代,芝加哥的年轻律师马文·罗森布拉姆说服作者的遗孀,取得拍摄权。小说要抢时间,赶在1984年上映。经过导演和制作人员的努力,影片于1984年10月在伦敦上映。

《洛丽塔》是俄裔美国作家弗拉基米尔·纳博科夫创作的长篇小说。初版仅五千本。英国作家格雷厄姆·格林读了以后,在伦敦《》写评论,把它称扬为1955年最佳三部小说中之一部。此后,《洛丽塔》就不胫而走,成为国际畅销书。小说的成功把作者纳博科夫升华为一位国际知名人物。

他笔下的这段不伦恋大概是最广为人知的疯狂爱情了:儒雅的教授爱上自己情人的女儿,并欲放弃一切与其厮守。

1962年,电影大师斯坦利·库布里克首度将其搬上银幕。电影在总体风格上忠实了原著的戏谑、讽刺,同时又进行了不拘细节的影像创造,加深了黑色讽刺喜剧的效果。在无数的细节上体现了细腻的美。

导演:大卫·里恩编剧:罗伯特·鲍特/鲍里斯·帕斯捷尔纳克主演:奥马尔·沙里夫/朱莉·克里斯蒂

《日瓦格医生》是前苏联诺贝尔文学奖获得者鲍里斯·帕斯捷尔纳克的作品,兼备了《战争与和平》与《芬尼根守灵》的双重特色。这是一部关于知识分子在革命洪流中理想与爱情的史诗巨著。

英国电影大师“电影诗人”大卫·里恩将小说搬上银幕,并邀请卓别林的女儿杰拉丁出演日瓦格的妻子冬尼娅。虽然影片当年在角逐奥斯卡最佳影片时输给了《音乐之声》,但影片巨流般恢弘的气息让银幕前所有观众肃然起敬,也成了奥斯卡公认的无冕之王。

导演:斯坦尼斯拉夫·罗斯托茨基编剧:鲍里斯·瓦西里耶夫主演:安德烈·马尔蒂诺夫/伊琳娜·多尔加诺娃

《这里的黎明静悄悄》是前苏联著名作家鲍里斯·瓦西里耶夫的代表作。这部小说通过一个凄美的故事,向人们展示战争对人,尤其是对女性的摧残,表达了强烈的反法西斯主题和深刻的人性关怀。

电影在拍摄上采用色调穿插的方式来表现不同的时期:朴实的黑白色调用来表现战争的残酷,而柔美明丽的彩色则出现在女兵们向往美好生活的场景。电影中的几位女演员表现出来的那种坚定和贴近时代感的气质让人们不得不折服。

《伊豆的》是日本诺贝尔文学奖得主川端康成早期的代表作和成名作,也是一篇杰出的短篇小说。曾先后6次被搬上银幕。

由青春偶像山口百惠和三浦友和演绎的这个版本最为著名。美丽的面庞和纯真的感情吸引了观众的心,让观众不自觉地沉浸在片中纯美的爱情故事里。

导演:让-雅克·阿诺编剧:让-雅克·阿诺/玛格丽特·杜拉斯主演:珍·玛奇/梁家辉

《情人》根据法国作家玛格丽特·杜拉斯的自传小说改编而成,讲述一法国少女与中国阔少在西贡发生的凄凉动人的爱情故事。

整个影片优雅、沉静,弥漫着贵族的颓废气息,梁家辉修长的身影,颤抖的手指,深邃的眼神都已定格在印象中,使他成为东西方人眼中的大众情人。同时,在这部影片中梁家辉大胆的激情戏和演出,也曾引起了轰动和不少非议。梁家辉在回忆拍摄《情人》的一些戏份时都是在老婆的“监审”下完成的。

《铁皮鼓》是德国诺贝尔奖得主君特·格拉斯最广为人知的作品。小奥斯卡目睹了家人的虚伪和纳粹势力的猖獗蔓延,便决定不再长大并做一个小侏儒,他每天靠敲打一只铁皮鼓来传达自己的愤怒。

将这个类似卡夫卡《变形记》的故事改编成电影并非易事,而《铁皮鼓》这种传记性极强且有魔幻色彩的故事则需要导演将人物性格完全灌注到主角一人身上。施隆多夫的尝试无疑是成功的:影片荣获戛纳金棕榈大奖,也让小说被更多人知道。

《布拉格之恋》改编自米兰·昆德拉编著的小说《生命中不能承受之轻》,讲述了风流成性的脑外科医生托马斯和女招待特丽莎、画家萨宾娜之间错综复杂的爱情纠葛。

影片的剧情围绕于托马斯、特蕾莎与萨比娜三位角色复杂的关系中,看似庸俗的三角恋中蕴含着作者对生活态度的哲学思考。电影将原著主题展现地比较成功,它不仅把握住了小说的精髓,还以电影的方式将小说《生命中不能承受之轻》的内涵阐述的很到位。

影片该编自哥伦比亚作家诺贝奖得主加西亚·马尔克斯创作的同名长篇小说,讲述一段跨越半个多世纪的爱情故事。小说不仅表达了“经历爱情的折磨是一种尊严”,更重要的是展现了哥伦比亚的历史。

当它被搬上电影荧幕,脱去大文豪所有的文字魅力,转换成影像之后,爱情是它唯一的精髓,故事线就像细细的泉流,和缓、静谧,富有生活气息和世俗烟火味儿。

kaiyun

kaiyun

发表回复

您的电子邮箱地址不会被公开。 必填项已用*标注